“全球迸发的新冠疫情使人类进入到现代社会之后第一次如此大规模、长时刻被困于修建空间之中，修建所发明的鸿沟被深深的强化。”源于疫情阻隔的深入感触，修建艺术家梁琛根据自己长时刻研讨的空间研讨项目，经过12位修建师的著作，等比例构建了一组实在的空间切片，让观众得以感触其间蕴藏的个别阅历与情感回想。

  9月28日至11月29日，OCAT上海馆推出修建展“空间规训：（后改革开放的）一些房子与（后世博的）一些修建”。这是OCAT上海馆开馆以来举行的第四次、也是新馆初次修建规划规划专题展览。展览约请到现在活泼在全国各地的十二组青年修建师：范久江、郭廖辉、靳远、李伟、梁琛、刘晨、刘可南、刘阳、陆少波&刘一霖、水雁飞、王子耕、薛喆。作为策展人梁琛长时刻空间研讨项目的终究出现，此次展览测验探寻空间、修建师，认识与潜认识的联络。

  展览经过两条空间头绪让人感触到修建对人的影响：一边是修建师们寓居过的、对他们影响至深的“房子”（一般日常构筑物），一边是他们成为执业修建师后创造的“修建”著作。不同于一般以文献或模型为主的修建展，参展修建师们对房子和修建的重要元素1:1地进行了等比例恢复和建构，让观众好像走入实在的空间切片。从时刻上看，展览所供给的12栋房子和12栋修建涵盖了过修建师所阅历的幼年时的改革开放和青年时的上海世博；这两个“时刻切片”一个反映了参展修建师们出世的年代，别的一个则代表了他们的修建实践所进行的时刻。这两个时刻节点也是中国修建开展的重要转折点。而从空间上看，房子与修建“掩盖”了不同的气候以及文明区域，出现了全国14个省市、22个地址的修建相貌。

  梁琛以为，当具有足够多的采样时，就会无限挨近一个年代或者是一个地域的文明切片，在个别阅历之外构成团体的共识。“在地域上，这些房子和修建最北到内蒙古，最南到广州，最西到重庆。房子关于气候和地舆是有回应的，你能透过修建看到当地的气候和寓居文明的特征。”新冠疫情期间，人们在居家阻隔时长时刻面临空间以及空间中如地上、墙面、吊顶、门、窗、家具等修建根底元素。梁琛表明，修建作为容器，在此刻显现出对人的影响，对大部分人来说，上一段相似的长时刻处于修建中的阅历，是在每个人的幼年里构建认知地图的年代。

  修建师陆少波与刘一霖以灶间为中心重新组织起宅院，各种新旧家具物件与空间混合在一起，成为一个承载日常日子的居所。凭借光影，彩色的光斑透过灶下的“山墙”与井边的“房顶”投射在观众面前，回想以形象的相貌出现于人，激发起观众关于日常空间的更多自在幻想。在重现自己从前寓居过的房子时，刘晨展示了自己儿时寓居过的北方“大院”单元楼住所的变迁：在典型的两居室，一间居室被“翻开”，向外延伸出一个新的卧室空间，这种空间改变与延伸，是其时未处理员工家庭日子空间缺乏所采纳的遍及行动。

  靳远挑选了他幼年回想中形象十分深入的“防盗窗”，那是八九十年代单位住所楼的规范防护装备，也为他带来了有关修建中“界面”的启蒙。“原先全体室外现象经过切开，被强置于有序的网格结构之上。图像是离散的，而目光是凝集的;家是安全的，也是受禁闭的。这一切，在日常的观看下，都使“出去”显得这么有吸引力。”

  水雁飞的著作《雾浴》的实景来历是晨雾中的嘉陵江大桥。“儿时的回想总是模糊的，就好像那时山城的雾。偶然会有些的片段跳脱出来。”《雾浴》企图调配出这样漫溢的场景。镭射光切开出的水池，安全灯那近乎失明的暗红色，铝箔保温棉代替了瓷砖的网格化，油雾喷发时悉悉索索的白噪音，它们拼合在一起重组了回想。

  薛喆的形象设备回溯了儿时“姥姥家的楼梯”，展示周遭的居民们在这个公共场所的日常与沟通；他一起带来了修建事务所规划的乡下酒店的一角，著作《一庭亭部分》中相同有楼梯的元素，经过这一一起衔接，修建师想要展示两者背面某种一起的情感联络，一个怡然自得的空间。

  凭借于修建师关于空间的灵敏，展览企图让人感触到空间里的标准联络和改变。“作为修建师，在受过工作练习后再去回望曩昔，会有更客观或是更风趣的出现。”在梁琛看来，这种双向的影响潜伏在整个展览叙事之中，进一步企图探寻修建、修建师，认识与潜认识之间的复杂联络。

  馆方特邀修建师李涵为此次展览特制著作《塑料地毯》。李涵表明，12个参展人的著作都是相对独立的，而整个展览需求一种连续感。“经过地上是十分简单的方法。咱们终究挑选了12种颜色的地板格，裁成小条进行织造，像塑料地毯相同，将每个人著作进行衔接。这是一种很有历史感的资料，由于小时候家里装饰都是铺地板格，所以它能发生某种联想。”等比例恢复的修建模型展示了12位修建师打造的空间切片与实在的情感回想。展览中的许多著作能够让人走进去或是坐下来，梁琛说，“它能够和人的身体发生联络，你能够把它作为自己家里的一个家具。整个展览约请观众一起参加，好像走街串巷一般，进入实在的修建与情感空间。”